Применения  ритмослогов и метроритмических жестов в процессе изучения музыкальных длительностей с детьми дошкольного возраста

 Ритм – это один из центральных, основополагающих элементов музыки, определяющий закономерность распределения звуков во времени. Чувство музыкального ритма – это комплексная способность, включающая в себя восприятие, понимание, исполнение, созидание ритмической стороны музыкальных образов. Восприятие музыкального ритма – активный процесс, и, по выражению Б.М. Теплова, является не только слуховым, но всегда слуходвигательным. Ребенок, начиная с первого года своей жизни, встречается с многочисленными формами ритмических действий и сам принимает участие в них. Он шагает, прыгает, танцует, связывает игровые движения с декламацией стихов, пением песен. Во всем этом ребенок проявляет свои ритмические склонности и развивает ритмические способности. Играющий ребенок бессознательно использует основные ритмические величины (четверти, восьмые). Преподаватель музыки может хорошо использовать ритмичность детей и построить на этой основе уже сознательную музыкальную работу.

     Наиболее распространенная в современном преподавании система ритмослогов отражена, например, в учебно-методическом пособии по сольфеджио для ДМШ и ДШИ «Изучение метроритма на уроках сольфеджио» преподавателя теоретических дисциплин «Детской школы искусств пос. Володарского» Л.А. Стебляковой:

1. Ритмические рисунки проговариваются характерными ритмослогами с

тактированием или показом пульса.

П.Ф. Вейс подчеркивает: «Слоговые названия длительностей следует

использовать не только путем речевого произнесения, но также путем пения

мелодий или отдельного повторяемого звука. Это повышает четкость ритма и

способствует развитию вокальной техники.